"A PATH TO ART"
Querétaro, August 11-14
In this video I explain what "A path to art" is.
Art is the intention of a human being to transmit their emotions through the creation of an aesthetic work that represents those same emotions.
A photographer must master technique, understand composition, lighting, and editing, in order to develop all kinds of projects involving images. By harnessing our creativity (through specific processes), we will see the images we visualize in our minds materialized. We will be able to translate ideas and concepts into images.
WORKSHOP OBJECTIVE:
A PATH TO ART is a workshop that will give you the tools to develop your skills in any branch of photography. You'll be able to do street photography, landscapes, still lifes, reportage, design allegorical scenes, and more.
Over these four days, you'll learn to develop an idea, searching for a concept. You'll learn to compose the image, light it, and finalize it with editing—yes, the entire process!
We'll talk about creativity, composition, lighting, and editing. Four basic pillars of photography.
Workshop Dynamics
The workshop is based on first establishing theoretical knowledge and then putting it into practical application.
On the first day of class, we'll explore what creativity is and how to apply a creative process to achieve creative results. We'll also learn how to use the tools provided by Visual Language to structure images with specific meanings. This is the conception stage. We'll learn to plan and then execute our shot.
During the shoot, we'll work on composition and lighting, exploring the "why" behind each decision and where it leads us. We'll also decide what to focus on during the shoot and what to leave for post-production.
The students will carry out individual and group exercises throughout the four days, applying the different skills they will learn during the camp.
Living arrangement. We will be in a separate, magnificent space where we will share breakfasts, lunches and dinners, in addition to 8 hours of intensive classes each day.
Classes will be from 9am to 6pm. But the talks will extend beyond the workshops.
The meeting will be held at the "TIERRA DE ALONSO" winery in Querétaro, Mexico.
There we will have all the necessary amenities to carry out the workshop, in a theoretical and practical way, thanks to
to the locations we have on site. We can also enjoy excellent cuisine and relax in comfortable rooms.
Your registration fee includes everything: accommodation (three nights), food (breakfast,
lunch and dinner (except for dinner on Thursday) and top-level training.
METHODOLOGY
Digital notes are provided in PDF format.
MAXIMUM CAPACITY: 12 people.
WORKSHOP LED BY: Gustavo Pomar and Elsa Weppler
THE WORKSHOP WILL BE HELD IN : Querétaro
ORGANIZED BY :
Chuck Fabián - WhatsApp: 442 467 3810
Antonio Guerra of Photographic Warehouse - Whatsapp: 449 554 6425
SYLLABUS:
PRIMER DÍA
El proceso creativo. Bases y fundamentos de la creatividad.
¿De dónde vienen las ideas? Como utilizo la percepción para crear? En la búsqueda de lo original. ¿Puedo ser creativo?¿Cómo?
Las tres herramientas para crear nuestras fotos: interpretar, visualizar y representar. Las cuatro fases del proceso creativo.
Ejercicios fotográficos creativos.
La composición: El equilibrio y la armonía. El punto y la línea. El signo. Las proporciones. Los mensajes de la comunicación visual. Las figuras retóricas.
Ejercicios prácticos.
SEGUNDO DÍA
¿Qué es la estética? La sensibilidad estética.
Las experiencias estéticas. Morfología. La intensidad lumínica. La luz creativa.
Realizaremos retratos y bodegones donde se aplicará lo visto en la teoría. Lo planificaremos, lo ejecutaremos y editaremos, estableciendo todos los parámetros de porque tomamos las decisiones que tomamos y como lo ejecutaremos.
Los alumnos nos verán trabajar y ellos realizarán fotos de lo producido.
Esa misma tarde dividiremos a los alumno en grupos y cada grupo deberá planificar dos imágenes (un bodegón y un retrato) para realizarlo al día siguiente, según las pautas establecidas.
TERCER DÍA
Teoría sobre iluminación.
La funciones de la luz. Propiedades ópticas de la luz.
Factores que determinan la iluminación. La dirección, la difusión, la intensidad y la cantidad de
fuentes lumínicas.
La cuatro luces.
Usos creativos del flash:
Pintado con flash.
Slow-flash.
Flash estroboscópico.
Flash rebotado.
Prácticas en interiores y exteriores.
CUARTO DÍA
Teoría sobre iluminación conceptual.
La iluminación: el material estético fundamental. Los factores que determinan la iluminación. La estética de la luz.
Tratamiento digital de imágenes:
Parámetros de calidad, posibilidades y limitaciones del tratamiento digital. Posibilidades creativas en Photoshop. Reencuadres, retoques, efectos, montajes, etc. para poder encontrarle el sentido a la aplicación del mismo en nuestro proceso creativo. Aplicación de la "Inteligencia Artificial" a
las fotos generadas.
Los alumnos editarán las fotos que fuimos realizando en los días anteriores.
Por la tarde trabajaremos en grupos. Cada grupo se abocará a la misión de ejecutar una idea y editarla para obtener el resultado deseado.
INVESTMENT FOR THE WORKSHOP
$24,000 MXN
How do I sign up?
Write to Antonio Guerra. Whatsapp: 449 554 6425 , or Chuck Fabian 442 467 3810
to reserve your place and find out all the available payment methods.